Dispositivos y artistas elegidos

Grupo: Mailén Duhalde y Denise Chirich

Occultus

Deep dream

Unity3D

Artistas:

Bruce Nauman

Norman Mclaren:

Registro mesas y autoreflexión

La idea que teniamos para el armado de nuestra mesa no resulto como esperábamos. La materialidad de los armados tampoco, tuvimos que cambiar la idea a último momento. Queríamos trabajar con dispositivos de vhs como habíamos hecho en nuestro videominuto, para pasar por la experiencia de trabajar con elementos de cinta y analógicos como nuestra artista. Sin embargo nos falto mayor elaboración en la idea.

Finalmente, decidimos utilizar una computadora pero realizandole ciertas operaciones. Reemplazamos el teclado y el resto de la misma dejando solo descubierta la pantalla. En el vídeo original que íbamos a pasar aparecían imágenes de la artista y luego de una devolución de nuestro profesor decidimos acortarlo y simplemente dejar el comienzo en el cual se visualizaban ondas sonoras de manera gráfica. Además el fragmento contaba con una composición sonora de la artista. Termino resultando bien ya que se genero, inesperadamente, una cohesión entre el resto de los elementos. 

Tanto en la pantalla, como en el teclado y el resto de los elementos aparecían las mismas ondas sonoras. A pesar de las complicaciones rescatamos de esta experiencia que la idea termino surgiendo en ese mismo momento y se transformo en una propuesta.

Video original

Registro mesas

Videominuto Daphne Oram

Grupo: Denise Chirich y Mailén Dualdhe

Quisimos quedarnos más con la sensación que la artista nos generaba que realizar un vídeo repleto de información acerca de la misma. Buscamos que el que lo viera se intrigara y se quedara con ganas de saber más acerca de la artista. Nos centramos en que lo sonoro actuara como esa segunda narración, que la misma acompañara al armado.

Las ideas

Al comienzo en la teórica no tenia mucha idea de hacia donde se queria llegar con los autores que estaban siendo expuestos pero luego en el taller cuando comenzamos a compartir que era lo que la clase nos había dejado comencé a comprender algunas cuestiones (o al menos eso creo). Usualmente planteamos a las ideas como eso que aparece en respuesta a una problemática. La sociedad esta llena de problemas, de espacios que no han sido resueltos y es allí donde el artista intenta llenarlos, mostrarlos, resolverlos. Pero muchas veces esta lejos de resolverlos. Entonces me pregunte porque no pensarlo del modo inverso, ver a la idea como el factor que nos inicia una serie de cuestionamientos, problematizar a la idea. Platón planteaba que aquello que pertenece al mundo de las ideas es algo que el sujeto ya trae consigo, pero que este no puede acudir a ese mundo en el cual surgen que se encuentra separado del mundo fáctico en el cual el vive. Sin embargo estas emergen, acontecen en el. Darwin planteaba que todas las especies tenían un origen en común a partir del cual las mismas evolucionaban. Pero tal vez ese mismo punto de origen sea interminable y no sepamos quien fue el primero que lo inicio, como se planteo con el ejemplo de juglares y trovadores, quien lo inicio y quien copio a quien. Llevándolo al ámbito de las ideas, nunca surge una que sea completamente nueva, las mismas siempre tienen un antecesor, algo que ya estaba en nosotros, seamos conscientes o no de ello. Esto es lo que debemos tomar en cuenta para encarar el proyecto de la transposición e intentar tomar ciertos aspectos del artista que elegimos, pero pasándolos por un filtro, que somos nosotros, otorgándole una nueva forma, dada por nuestra intervención.

Daphne Oram

Integrantes del grupo: Denise Chirich y Mailén Duhalde

Para poder realizar la elección del artista cada una de nosotras puntualizo sobre aquellos que les parecían más interesantes y luego coincidimos en que todas teníamos entre ellos a Daphne Oram. Al comienzo teníamos algunas dudas por tratarse de una artista sonora pero cada vez nos convencida más y más.

Daphne es considerada la primera artista de música electrónica. Desarrollo una máquina que permitía transformar dibujos de ondas sonoras en sonidos los cuales componían una pieza a través de la combinación de distintas capas. Los tonos graves y resonantes, al tener en nosotros un mayor grado de resonancia, generan un clima de extrañamiento y ellos combinados con algunos timbres de frecuencias medias y agudas en determinados momentos aportan a la constitución de ese clímax extraño. Justamente este estilo que posee su trabajo es lo que más nos convenció y también que lucho por ocupar un rol en el cual las mujeres de su época no lo hacían.